​ 红土文化，就是湛江文化，湛江的民俗。 湛江，不仅地理位置独特，而且有着独特的民间文化和丰富多彩的民间艺术。有人在描述地方风俗时曾用“十里不同风，百里不同俗”来表达风俗因地而异的特点，事实上，真正做到“十里不同”的地方毕竟不多，象二人转，走遍东北大地，都在唱；大秧歌，北方农村，都在扭。但是在湛江却不同。这里是一县一俗，一乡、一镇一“术”，真真正正是“十里不同风”。湛江，完全可以称得上是一座民间艺术“金矿”，不仅艺术形式举世罕见，而且艺术水平之高也令人叹为观止。 湛江民间艺术特点除了一县一俗，一乡一镇一“术”和水平之高、形式为世所罕见之外，还有这样一些特点值得一记： 　　一是历史悠久，在起源地有着深厚的群众的基础。如舞鹰雄、陶鼓等都有百年以上的历史。在当地（主要指本村），很受群众的欢迎。每次演出，四乡八邻的群众都涌来观看。二是动物舞蹈居多。湛江的民间艺术种类繁多，但其中占多数的还是动物舞蹈。如龙舞、醒狮舞、貔貅舞、鹰雄舞、蜈蚣舞等。在舞蹈中，这些动物的造型夸张，头威、眼大，气势凶猛。这些舞蹈除了做了娱乐之外，更多的是镇妖避邪，祈福求祥。三是多数艺术形式表现的都是一个情节化的内容，或这种艺术形式有一个情节化的故事传说。如舞鹰雄表现的是鹰雄相斗；人龙舞传说起源于反清复明。四是许多动物舞蹈的最高潮都在“采青”上。“青”即指青草，所谓“采青”，就是把一棵象征着青草的物品采下。采下“青”之后才能够得到被祝贺的人封的“利是”。这个“利是”是舞者的辛苦费。五是个性鲜明，独立性强。这些民间艺术个性鲜明，特点突出。既或象同在吴川市境内的飘色、陶鼓、泥塑、舞貔貅等艺术，基本上没有太多艺术形式上的重复或相近，而是表现出截然不同的个性特点来。 雷州半岛具有全国独一无二的雷州歌和雷剧；北部地区的木偶戏、白戏、安铺八音、吴川“元宵三绝”(即飘色、泥塑、花桥)、东海的人龙舞，以独特的风格、浓郁的地方生活气息广泛流传；著名古代政治家、文学家留下了中原文化色彩的踪迹，近、现代一批文人学者、著名人士又闪烁着“红土文化”特有的光华。 　　摘要：雷州半岛具有全国独一无二的雷州歌和雷剧；北部地区的木偶戏、白戏、安铺八音、吴川“元宵三绝”(即飘色、泥塑、花桥)、东海的人龙舞，以独特的风格、浓郁的地方生活气息广泛流传；著名古代政治家、文学家留下了中原文化色彩的踪迹，近、现代一批文人学者、著名人士又闪烁着“红土文化”特有的光华。 　　在漫长的历史发展过程中，勤劳、纯朴的雷州半岛人民。在这块红土地上劳动、生活，即创造了雷州半岛的物质文明，又创造了具有特色的精神文明一“红土文化”。 　　1 在雷州半岛广袤的鉴江流域、九洲江畔、南渡河边，不同区域．同时流传着全国独一无二的雷州歌和雷剧。 　　1．1 雷州歌。雷州人多喜唱歌，古有“蛮女讴歌”之说。然而，雷州流行的歌，即不载诸典籍，也未见诸方志，流传远古的唯有雷谣。汉末雷谣逐渐扩展，历经元明清才成今体雷州歌。在雷州歌定型之后，雷州人能创能唱，独唱、对唱盛行。人们出口成歌，常以歌逗笑，答辩为趣。雷州歌定型之后的三大组成部分： 　　1．1.1 姑娘歌 　　姑娘歌是从“自我唱歌”发展成为“为人歌唱”的一种艺术形式。它以歌姑娘为主，歌童为辅。以情唱为表现手法，歌唱者持扇执巾，载歌载舞，舞有定型，歌乃即兴。谈天说地无所不及。其中最著名的有清代的黄清雅、丁宗闽和现代的李连珠、周定状等。 　　1，1.2 情义歌 　　雷州歌中的情义歌，形式大多类似修辞学上的顶针，用上首歌的末字作为喜一首歌的起头字，一般叫“捎头拿尾”歌。该歌首首相连，情意紧扣，或舒事、或抒情、或描绘风物于抒情之际。最具代表性的是清代举人、雷州歌翁黄清雅始创的《歌解元叹世》，誉满雷州半岛。 　　1.1．3 榜歌 　　由歌社出榜征歌(即征联、征诗)，聘请老师评阅，定名次。世传榜歌创于清初，民国初体裁渐严。建国后，尤其在8O年代雷州歌最为兴盛。1987年海康市、遂溪县、徐闻县、廉江市等四地合办《半岛文学》，首次举行题为“人逢喜事”雷州歌王比赛，雷州吴保盛获“歌王”奖。 　　1．2 雷剧。该剧原名“大歌班”，又称“高台歌”。它是一种用雷州话演唱，有着独特曲调和表演方法。是广东省四大地方剧种之一。主要在海康形成，分布于海康、遂溪、徐闻、廉江、电白等五县以及湛江市郊区和海南岛北部。 　　该剧由雷州歌演变而成。历时约三百年。中间经过姑娘歌(始于清代康熙1662～1722年时期)、劝世歌(始于清乾隆嘉庆1736～1820年问)、雷州歌剧(始于清道光1821～ 1911年的清末问)而至雷剧(1964年易名雷剧)。 　　建国后该剧经过广大雷剧工作者的不断探索、钻研、创新。于1991年以《雷神的传说》一剧参加广东省第四届艺术节获得二等奖。以《抓阄村长》获得全国戏剧梅花大奖。 　　2 雷州半岛北部地区木偶戏、白戏、安铺八音、吴川“元宵三绝”f即飘色、泥塑、花桥、东海的人龙舞等．以独特的风格、浓郁的地方生活气息而广泛流传．长盛不衰。 　　2．1 木偶戏。广东遂溪县的木偶属“粤西木偶”，具有悠久历史，元朝时已从中原传人广东，是广东木偶的分支。该剧属杖头木偶，操纵方法是“揸竹”，唱曲有粤曲、黎戏、白戏、雷歌等。1955年，广东省曾选拔遂溪县“胜凤仪”木偶剧团的《剑迫郭荣》剧组参加中央文化部在北京举办的全国木偶艺术调演。1959年还应邀到京与捷克斯洛伐克艺术家同台献艺，受到国际著名木偶艺术家马耶诺娃赞扬：“粤西木偶戏不是一般的好。而是卓越的好。” 　　2．2 白戏。俗称“白仔戏”，主要流行于廉江西南以及毗邻遂溪和广西合浦一带，距今200多年历史。该戏起源于清乾隆年间的廉江市安铺镇附近的曲龙村，初时以竹筒配奏，群众称之为“竹筒戏”，又叫“木鱼班”。时至清嘉庆年问(1796～1820)，曲龙村艺人到广西、云南等地当挑夫，受到各地戏曲的影响和启迪后，才在演出时加入音乐伴奏，从此“竹筒戏”改称为“白戏”。目前，白戏团体6O多个，主要分布16个乡镇，另外不少女性加入白戏。演唱女腔，受到广大群众赞赏。 　　2．3 安铺八音。是廉江古镇安铺的一种古老艺术。创立者是光绪年间该镇盛名的音乐爱好者李六朋秀才，至今已有8O多年历史。“八音”属民间音乐组织形式，主要由二胡、琵琶、月琴、箫、手铃、扣锣、小钹等八种乐器演奏而得名，并流传于安铺镇的乡村。解放前，“八音”主要用于游神、娶新娘、祝寿等活动演奏。新中国成立后，尤其在80年代，每逢“元宵节”和喜庆的日子，“八音”班，人人长衫马褂，衣冠楚楚，乐器均缀彩带、绒球、五彩缤纷，雅丽夺目，行进徐徐，音韵飘逸，深受当地群众所喜爱。 　　2．4 吴川“元宵三绝”(即飘色、泥塑、花桥)。 　　2．4．1 飘色。流传于吴川市梅录、黄坡一带。主要由色柜、色梗、屏与飘(人物造型)组成，是通过精心设计装饰，使用隐蔽色梗(高级钢材)支撑人物凌空的造型艺术。新中国成立后，设计从“一飘”发展到“一屏多飘”、“一屏高飘”、“特高飘”等，1989～1990年曾被选在广东民间欢乐节和北京广播电视迎春晚会上表演。 　　2．4．2 泥塑。据说从明代传下，梅录人每逢元宵节必塑泥像观赏。塑工精巧，人物栩栩如生，多取材于戏剧故事、神话、民间传说。以一组人物为一个场面，反映一个故事情节。20世纪80年代以后。黄坡又首刨“电动彩塑”，人物能移动、翩翩起舞，再配以灯光、背景、音乐、比原有泥塑有了较大的发展。 　　2．4．3 花桥。据说明代万历年间，梅录隔海村群众想过渡上街闹元宵，比较困难，因此有吕氏兄弟借用屠宰台，架成一桥，供人们欢度元宵。由于人多挤拥，花花公子借机调戏妇女，第三年又多建一座，桥上以竹篷盖璜、封边、开窗、摆设鲜花，张灯结彩，为此称“花桥”，专供妇女行走，原浮桥只供男人行走。1990年，梅录艺人，应首届中国旅游艺术节暨是广东省欢乐节组委会邀请，到广州东方乐园搭设2座花桥。 　　2．5 东海人龙舞。为雷州半岛民间舞，由数十人徒手搭成龙形而舞，锣鼓节奏独特。据说在观末清初创于市郊东海岛东山圩，盛行于清雍正年同(1723～1734)，主要流行郊区、遂溪、海康等地。新中国成立后，只有东海岛东山圩每逢中秋佳节，必在月下起舞。另外，还有雷州的“布龙舞”、“屯兵舞”、“鹰熊舞”，遂溪的“舞鹰雄”、“黎戏”、“斋戏”，吴川的“舞貔貅”、“傩舞”、“打十番”、“舞六将”、“舞二真”、“狮燕舞”、“陶鼓舞”，廉江的“僵歌”，徐闻的“舞鹦哥”，市郊东海岛的“东海嫁”、硇洲岛的“咸水歌”和调顺岛的“草龙舞”等。 　　3 以寇准、李纲、苏东坡、汤显祖等为代表的著名古代政治家、文学家留下中原文化色彩的踪迹。而以近、现代的陈宾、林绍棠、陈兰彬、李文泰、陈昌齐、吴茂信、钟锦涛、莫各伯、冯兆平等为代表的一批文人学者、著名人士，更闪烁着“红土文化”特有的光华。 　　雷州半岛地处祖国大陆最南端，历史上开发较晚。文学艺术的发展较迟，只有在明代中期闽南大批移民入雷州之前，才逐渐有部分朝廷贬官逐客李纲、寇准等人在雷州传播中原文化。他们著书立说，尤其是为庙宇、祠堂处作序作记最为广泛。流传至今的主要有：学士苏轼《伏波庙记》、《自雷适廉宿于兴廉村净行院》、《次韵子由东楼》，丞相李纲《伏波庙碑记》、《天宁寺闽提花》，胡铨《雷州郡城记》、文天样《雷州十贤堂记》等。 　　近代要以洪泮洙的散文、陈昌齐的文艺论著和题诗画，林联桂、陈膑、林绍堂、李文泰的诗文，陈乔森的诗画最为显著。其中吴川的林联桂是清道光六年广东著名诗人“粤东七子”之一。李文泰是同治九年名噪一时的广东十大才子之一。另外海康陈膑的‘陈清端诗集)、陈乔森的《亭榕螺；诗抄>流行甚广。吴川的陈兰彬著有《使美白咏调》、《重次千文》·(毛诗札记)／治河刍言》到了现代新中国成立后，尤其是在改革开放之后，可以说文学艺术欣欣向荣，硕果累累。1988年在洪三泰等人倡议下成立的红土诗社，被誉为“红土上崛起的诗群”。 　　吴茂信的短篇小说集《暖流》，何银华的《在雷州这块土地》、《笔踪集》和祝宇的《绿色的梦》散文集，林炳泉的《珍珠梦》、《红土春秋》和肖良泰的《红土风流》、报告文学集，陈朱利编写的历史雷剧《林默娘》等掀开了雷州半岛红土文学艺术创作的新篇章。 　　5O年代钟锦涛的《南海崖边》套色木刻获“全国青年美术艺术展”二等奖、《田间课堂》被送“莫斯科社会主义国家选型艺术展”，而以冯兆平为会长的湛江新地版画会于1981年1O月在日本“第十一届中国版画一广东版画展”上，展出湛江19位中青年版画家53副作品。 　　另外莫各伯、庞建国、董必清等作为国画界后起之秀其作品或出国参展。或国内获奖。 　　以上这些响誉国内外的国画、版画家为雷州半岛红土文化更增添了绚丽光彩。